5 декабря 2025 года в выставочном зале Объединения московских скульпторов (Староватутинский пр., 12) прошел вернисаж совместной выставки Екатерины Лебедевой (живопись) и Игоря Черноглазова (скульптура). В экспозицию вошли более двадцати живописных и сорока скульптурных произведений авторов, уже хорошо известных как коллегам-профессионалам, так и широкому кругу зрителей.

Екатерина Лебедева - художник-живописец, доцент кафедры живописи и композиции МГАХИ имени В.И. Сурикова, член Московского союза художников, Союза художников России и Творческого Союза художников России. Скульптор Игорь Черноглазов - Заслуженный художник России, член Московского союза художников и Союза художников России.

Участники всероссийских и международных симпозиумов и групповых выставок и авторы ряда персональных, Игорь Черноглазов и Екатерина Лебедева впервые выставляются вместе, объединив в одной экспозиции работы последних лет. Решение сделать совместную выставку пришло в Доме творчества скульпторов имени Д.Н. Кардовского в Переславле-Залесский, где авторы работали в составе творческой группы. Художникам показалось интересным увидеть, как будут  взаимодействовать и существовать рядом их формально-пластические поиски, интерпретации реальности и эксперименты с плоскостью и объемом.

В основу экспозиции легла, кроме прочего, идея синтеза цвета как выразительного средства в скульптуре и цвета в живописи. Бронза и мрамор, холст, масло и темпера вовлекают в свою игру с цветом, формой и пространством.

Сайт Объединения московских скульпторов показывает экспозицию выставки.

Сайт Объединения московских скульпторов показывает новые работы Заслуженного художника Российской Федерации, академика Российской академии художеств Михаила Викторовича Дронова.

 

МИХАИЛ ДРОНОВ

Михаил Дронов родился в 1956 году в Москве.

1970-1974 Окончил Московскую среднюю художественную школу при институте имени В.И. Сурикова, преподаватель - К.Л. Петросян.

1974-1980 Окончил Московский государственный художественный институт имени В.И. Сурикова, факультет скульптуры, мастерская профессора М.Ф. Бабурина.

1983 Член Союза художников СССР.

1985 Серебряная медаль ВДНХ, Москва.

1988 Диплом "Лучшая работа года МОСХа", Москва.

Первая премия и диплом Квадриеннале скульптуры. Рига, Латвия.

1990 Член Союза художников России.

1992 Член секции скульптуры Московского союза художников и Объединения московских скульпторов.

1995 Серебряная медаль Российской академии художеств.

1997 Медаль "В память 850-летия Москвы".

2001 Медаль Российской академии художеств за участие в воссоздании храма Христа Спасителя в Москве.

2002 Член-корреспондент Российской академии художеств.

2006 Золотая медаль Российской академии художеств.

2007 Действительный член Российской академии художеств.

2016 Заслуженный художник Российской Федерации.

Медаль Российской академии художеств "Достойному".

Золотая медаль Всероссийской творческой общественной организации "Союз художников России".

2024 Лауреат премии города Москвы в области литературы и искусства в номинации "Изобразительное искусство".

Страница Михаила ДРОНОВА на сайте ОМС

''Похититель чайных ложек'', 2025. Бронза, 54х22х14 см''Похититель чайных ложек'', 2025. Бронза, 54х22х14 см

''Тройка, семерка, туз'', 2025. Бронза, 42,5х30,5х12 см''Тройка, семерка, туз'', 2025. Бронза, 42,5х30,5х12 см

''Кабанчик'', 2025. Бронза, 28х19х26 см''Кабанчик'', 2025. Бронза, 28х19х26 см

''Потому что лето'', 2025. Бронза, 117х78х27 см''Потому что лето'', 2025. Бронза, 117х78х27 см

''Валерий Чкалов'', 2024. Бронза, 38х32х10 см''Валерий Чкалов'', 2024. Бронза, 38х32х10 см

''Пропилеи'', 2024. Бронза, 54х41х14 см''Пропилеи'', 2024. Бронза, 54х41х14 см

''Самозванец'', 2024. Бронза, 95х25х36 см''Самозванец'', 2024. Бронза, 95х25х36 см 

''Ох, нелегкая это работа - из болота тащить Бегемота!'', 2024. Бронза, 26х16х24 см''Ох, нелегкая это работа - из болота тащить Бегемота!'', 2024. Бронза, 26х16х24 см

''Спящий гном'', 2024. Бронза, 8х20х9 см''Спящий гном'', 2024. Бронза, 8х20х9 см

''Чашка и тень'', 2024. Бронза, 16х15х8 см''Чашка и тень'', 2024. Бронза, 16х15х8 см

''Сизиф", 2024. Бронза, 72х27х42 см''Сизиф", 2024. Бронза, 72х27х42 см 

''Сизиф'', 2023. Эскиз. Бронза, 34х23,5х14 см''Сизиф'', 2023. Эскиз. Бронза, 34х23,5х14 см

''Внутренний голос'', 2023. Бронза, 115х58х29 см''Внутренний голос'', 2023. Бронза, 115х58х29 см

''Философский камень'', 2023. Бронза, 35х26х18 см''Философский камень'', 2023. Бронза, 35х26х18 см

''У Черной речки'', 2023. Бронза, 22х12,5х13 см''У Черной речки'', 2023. Бронза, 22х12,5х13 см 

''Оригами III'', 2023. Бронза, 27х30х15 см''Оригами III'', 2023. Бронза, 27х30х15 см

''Оригами III'' (ракурс), 2023. Бронза, 27х30х15 см''Оригами III'' (ракурс), 2023. Бронза, 27х30х15 см

''Всадник'', 2022. Бронза, 21х17х7,5 см''Всадник'', 2022. Бронза, 21х17х7,5 см

''Колесо фортуны'', 2023. Бронза, 38х30х12 см''Колесо фортуны'', 2023. Бронза, 38х30х12 см

Фото из архива Михаила ДРОНОВА

Московская школа скульптуры - бездуховна и натуралистична. Скульптура - не товар на прилавке. Молодое искусство делают старики. Наконец, почему забыт Траскунов? 

Обо всем этом  известный скульптор Нинель Владимировна Богушевская (1923-1987) говорила в интервью 1985 года.  Накануне открытия ставшей уже легендарной выставки десяти художников в Москве.

Публикуем это интервью, а заодно показываем произведения Нинели Богушевской, посвященные московским художникам.

 

- В чем для Вас заключается смысл участия в настоящей групповой выставке? Что Вы ждете от этой выставки?

- У меня есть скульптура, которая, к сожалению, не увидит света. В ней изображен одинокий человек, разговаривающий с воображаемым собеседником. Так вот, хочу, чтобы этого не было. На групповой ли, на персональной - не имеет значения, где. Важно, чтобы тебя услышали и хотя бы частично поняли.

- Какие принципы экспонирования Вы считаете наиболее благоприятными для себя?

- Любые, за исключением тех, где работы, как товар на прилавке, поставлены к стенке, в ряд, где дано лобовое освещение, где им отведена верхняя полка или нижняя.

- Изменилось ли что-нибудь в Вашем творчестве с момента последней групповой выставки?

- Наверное, мастерство.

- Существует ли, по Вашему мнению, «московская школа» живописи (скульптуры)? Если «да», то в чем для Вас заключается суть этой школы?

- Таковой школы не вижу. Однако, если что-то объединять под условным названием «московская школа», то в основе ее - бездуховный натурализм, замаскированный весьма разнообразным формотворчеством. Скорее, имеет смысл говорить об удачных работах различных художников. Их много, но они, на мой взгляд, бессистемны.

- Что в современном советском искусстве Вам, как художнику, наиболее близко? Что наиболее чуждо?

- Наиболее мне чужды все виды спекуляции в искусстве.

- Что Вас привлекает в искусстве молодых художников? Что настораживает?

- В искусстве есть либо вечно молодые, либо вечно старые. Быть может, как это ни парадоксально, молодое искусство делают старики.

- Каково Ваше отношение к критике?

- Меня интересует все, что говорят искусствоведы. К критике отношусь хорошо, однако хочу, чтобы критик «разул глаза» и научился, наконец, различать подделку и подлинники. Изучение тенденций в искусстве - тема необязательная, и все-таки лучше... Почему забыты, например, такие художники, как А. Траскунов?[1] Почему не знают, кто такая М. Соловьева?[2] В этом виноваты искусствоведы и критики. Таких примеров, к сожалению, множество.

Вильям МЕЙЛАНД 

(Текст по: Каталог групповой выставки произведений московских художников, МО СХ РСФСР, 1985)

[1] Арон Борисович Траскунов (1908-1977). Родился в Риге, учился в Москве в Высшем художественно-техническом институте (Вхутеин)  у И. Чайкова, В. Фаворского и П. Кузнецова. Занимался декоративной и прикладной скульптурой малых форм, преимущественно эмалированной керамикой, автор  жанровых и анималистических композиций (Прим. сайта ОМС).

[2] Маргарита Александровна Соловьева-Ефимова (1935-2025). Родилась в Ленинграде, училась в Ленинградском высшем художественно-промышленном училищем имени В.И. Мухиной у В. Ингала и П. Якимович. Керамист, художник декоративно-прикладного искусства, график, реставратор, педагог. С 1997 года жила в Бостоне (США) (Прим. сайта ОМС).

6 ноября 2025 года в выставочном зале Объединения московских скульпторов (Староватутинский пр., 12) открылась выставка "Флора и фауна". Екатерина Яковлева показывает экспозицию выставки.

 

Сайт ОМС показывает скульптурные серии "Цветы" и "Пловцы", созданные художником Сергеем Судаковым.

"ЦВЕТЫ"

- Первые работы серии "Цветы» появились в конце 2021 года, продолжая существовать, несмотря на течение времени. Мне хотелось запечатлеть акварельный рисунок на дереве, сохранив его эскизную легкость. Материал был просто обработан и покрашен, чтобы продемонстрировать его текстуру и цвет.

Некоторые цветы выглядят свежими, а другие начинают увядать. Мои скульптуры отражают изменения и увядание, наблюдая за растениями, встречающимися на улицах. Прототипы можно найти в работах других художников. Цветы - это мотив, к которому можно возвращаться снова и снова. Они символизируют уют и основное желание украсить свое жизненное пространство. Мои цветы - это попытка замедлить течение времени, заморозить минуты спокойствия и умиротворения.

Сергей СУДАКОВ

Из серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрил, 32х27х18 смИз серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрил, 32х27х18 см

 

Из серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрил, 33х20х12 смИз серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрил, 33х20х12 см

 Из серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрил, 33х27х25 смИз серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрил, 33х27х25 см

Из серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрил, 43х10х10 смИз серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрил, 43х10х10 см

 Из серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрил, 45х16х15 смИз серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрил, 45х16х15 см

Из серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрил, 55х15х17 смИз серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрил, 55х15х17 см

Из серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрил, 62х21х17 смИз серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрил, 62х21х17 см 

Из серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрил, 63х25х19 смИз серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрил, 63х25х19 см

Из серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрил, 68х25х25 смИз серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрил, 68х25х25 см

Из серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрилИз серии ''Цветы'', 2021-2022. Дерево, акрил

"ПЛОВЦЫ"

- Искусство - один из проводников наследия прошлого. Так, фреска "Ныряльщик из Пестума", открытая в ходе археологических раскопок в 1960-е годы, входит в список самых известных культурных артефактов древних греческих городов. О символике и семантике этого произведения исследователи спорят до сих пор. Это прыжок в море смерти, т.е. символический переход, или просто фиксация повседневности?

В новой серии скульптур "Пловцы" Сергей Судаков подходит к изображению пластики человеческого тела не из представлений «рафинированного» неоклассицизма, а напрямую - от живой натуры. Скульптор следует внутренней динамике человека, которая возникает в момент, когда принято решение совершить прыжок в воду. Лаконичные по форме, его пловцы вместе композиционно тяготеют к инсталляции и, как следствие, располагают к восприятию пространства как части художественного материала. Герои Судакова готовятся к погружению в воду, стоя на капителях колонн витрувианского ордера разной степени руинированности. Эти детали архитектурной конструкции будто бы проступили сквозь толщу веков и, символизируя остовы старого мира, распавшейся римской империи, служат ступенью в новый мир/рим.

Судаков мастерски передает переходное состояние своих героев, которые метафорически ныряют из одной среды (эпохи) в другую. Бассейн служит вневременным вместилищем, заполненным сонмом невидимых еще образов. Погружаться на его дно или оставаться на поверхности - выбор ныряльщика.

Судаков слегка тонирует скульптуры красками приглушенных оттенков. Это вызывает эффект "движения" произведений искусства по линии времени - от момента создания к настоящему. Известно, что совершенные по красоте античные скульптуры (и архитектура) были окрашены, а вовсе не были белоснежными мраморными изваяниями. Судаков же высекает своих героев из дерева разных пород, придавая им черты «обычного» человека, не идеального по пропорциям и строению мышц тела. Пластическими средствами художник выражает их мысли и чувства, порой не самые возвышенные, но всегда точно связанные с тем моментом, который они чувственно переживают.

Произведения автора - моментальные слепки, где в скульптурном материале запечатлены герои, остановленные в своем движении. Состояние внутренней тишины и сосредоточенность на движениях тела пловцов как нельзя лучше ассоциируются с ощущением растянутого или остановленного времени.

Герои Судакова становятся способными чувствовать мир "на кончиках пальцев". Зыбкость, неопределенность момента смены среды с воздушной на водную становится образным выражением переходного времени. Прыжок в воду - это прыжок в неизвестность. Бассейн, наполненный водой, можно сравнить с омутом памяти, коллективным бессознательным или непроявленным будущим, густо замешанным на вековой памяти людей и места.

Так куда же готовятся совершить прыжок пловцы Судакова - в вечность или в новое время? Какие жемчужины добудут они на блистательном белом дне чаши бассейна - ветхие заветы старого мира или истины нового мира?

Дарья ЧУПРИКОВА, искусствовед

"Ныряльщик из Пестума", 480-470 до н.э. Фреска, 100х215 см.Национальный архитектурный музей Пестума, Италия"Ныряльщик из Пестума", 480-470 до н.э. Фреска, 100х215 см.
Национальный архитектурный музей Пестума, Италия

Из серии ''Пловцы'', 2024-2025. Дерево, акрилИз серии ''Пловцы'', 2024-2025. Дерево, акрил

Из серии ''Пловцы'', 2025. Дерево, акрил, 163х65х56 смИз серии ''Пловцы'', 2025. Дерево, акрил, 163х65х56 см

Из серии ''Пловцы'', 2025. Дерево, акрил, 170х43х33 смИз серии ''Пловцы'', 2025. Дерево, акрил, 170х43х33 см

Из серии ''Пловцы'', 2025.Дерево, акрил, битумный лак, 163х46х32 смИз серии ''Пловцы'', 2025.
Дерево, акрил, битумный лак, 163х46х32 см

Фото: сайт Сергея СУДАКОВА

Наш адрес

г. Москва, Староватутинский проезд, д. 12, стр. 3

Наш E-mail: kamardinaoms@mail.ru

Наши контакты

Секретарь правления секции скульптуры МСХ и ОМС
М.А. Камардина 8 (916) 806-78-21
Приемные дни: понедельник — среда, с 10.00 до 18.00

Секретарь дирекции ОМС
Н.А. Кровякова 8 (495) 472-51-51

Редактор сайта ОМС
М.А. Камардина 8 (916) 806-78-21

Поиск