В выставочном зале Объединения московских скульпторов (Староватутинский пр., 12) прошел отчет творческих групп, работавших на Бабушкинском скульптурном комбинате в 2025 году. Показываем экспозицию.
страница
В выставочном зале Объединения московских скульпторов (Староватутинский пр., 12) прошел отчет творческих групп, работавших на Бабушкинском скульптурном комбинате в 2025 году. Показываем экспозицию.
5 декабря 2025 года в выставочном зале Объединения московских скульпторов (Староватутинский пр., 12) прошел вернисаж совместной выставки Екатерины Лебедевой (живопись) и Игоря Черноглазова (скульптура). В экспозицию вошли более двадцати живописных и сорока скульптурных произведений авторов, уже хорошо известных как коллегам-профессионалам, так и широкому кругу зрителей.
Екатерина Лебедева - художник-живописец, доцент кафедры живописи и композиции МГАХИ имени В.И. Сурикова, член Московского союза художников, Союза художников России и Творческого Союза художников России. Скульптор Игорь Черноглазов - Заслуженный художник России, член Московского союза художников и Союза художников России.
Участники всероссийских и международных симпозиумов и групповых выставок и авторы ряда персональных, Игорь Черноглазов и Екатерина Лебедева впервые выставляются вместе, объединив в одной экспозиции работы последних лет. Решение сделать совместную выставку пришло в Доме творчества скульпторов имени Д.Н. Кардовского в Переславле-Залесский, где авторы работали в составе творческой группы. Художникам показалось интересным увидеть, как будут взаимодействовать и существовать рядом их формально-пластические поиски, интерпретации реальности и эксперименты с плоскостью и объемом.
В основу экспозиции легла, кроме прочего, идея синтеза цвета как выразительного средства в скульптуре и цвета в живописи. Бронза и мрамор, холст, масло и темпера вовлекают в свою игру с цветом, формой и пространством.
Сайт Объединения московских скульпторов показывает экспозицию выставки.
В самом начале декабря по делам Объединения московских скульпторов я позвонила Михаилу Викторовичу Дронову. Обсуждали планы на новый, 2026 год, коротко поговорили о некоторых итогах года уходящего.
Во время разговора также договорились о том, какие новые работы Михаила Викторовича можно взять с его персонального сайта для публикации на нашем.
А потом - страшное известие: 17 декабря Михаила Викторовича не стало, ушел скоропостижно, вернувшись домой из мастерской. Сегодня уже 9 дней…
Новые работы стали последними.
Маргарита КАМАРДИНА, секретарь-референт секции скульптуры МСХ и ОМС
''Похититель чайных ложек'', 2025. Бронза, 54х22х14 см
''Тройка, семерка, туз'', 2025. Бронза, 42,5х30,5х12 см
''Кабанчик'', 2025. Бронза, 28х19х26 см
''Потому что лето'', 2025. Бронза, 117х78х27 см
''Валерий Чкалов'', 2024. Бронза, 38х32х10 см
''Пропилеи'', 2024. Бронза, 54х41х14 см
''Самозванец'', 2024. Бронза, 95х25х36 см
''Ох, нелегкая это работа - из болота тащить Бегемота!'', 2024. Бронза, 26х16х24 см
''Спящий гном'', 2024. Бронза, 8х20х9 см
''Чашка и тень'', 2024. Бронза, 16х15х8 см
''Сизиф", 2024. Бронза, 72х27х42 см
''Сизиф'', 2023. Эскиз. Бронза, 34х23,5х14 см
''Внутренний голос'', 2023. Бронза, 115х58х29 см
''Философский камень'', 2023. Бронза, 35х26х18 см
''У Черной речки'', 2023. Бронза, 22х12,5х13 см
''Оригами III'', 2023. Бронза, 27х30х15 см
''Оригами III'' (ракурс), 2023. Бронза, 27х30х15 см
''Всадник'', 2022. Бронза, 21х17х7,5 см
''Колесо фортуны'', 2023. Бронза, 38х30х12 см
Московская школа скульптуры - бездуховна и натуралистична. Скульптура - не товар на прилавке. Молодое искусство делают старики. Наконец, почему забыт Траскунов?
Обо всем этом известный скульптор Нинель Владимировна Богушевская (1923-1987) говорила в интервью 1985 года. Накануне открытия ставшей уже легендарной выставки десяти художников в Москве.
Публикуем это интервью, а заодно показываем произведения Нинели Богушевской, посвященные московским художникам.
- В чем для Вас заключается смысл участия в настоящей групповой выставке? Что Вы ждете от этой выставки?
- У меня есть скульптура, которая, к сожалению, не увидит света. В ней изображен одинокий человек, разговаривающий с воображаемым собеседником. Так вот, хочу, чтобы этого не было. На групповой ли, на персональной - не имеет значения, где. Важно, чтобы тебя услышали и хотя бы частично поняли.
- Какие принципы экспонирования Вы считаете наиболее благоприятными для себя?
- Любые, за исключением тех, где работы, как товар на прилавке, поставлены к стенке, в ряд, где дано лобовое освещение, где им отведена верхняя полка или нижняя.
- Изменилось ли что-нибудь в Вашем творчестве с момента последней групповой выставки?
- Наверное, мастерство.
- Существует ли, по Вашему мнению, «московская школа» живописи (скульптуры)? Если «да», то в чем для Вас заключается суть этой школы?
- Таковой школы не вижу. Однако, если что-то объединять под условным названием «московская школа», то в основе ее - бездуховный натурализм, замаскированный весьма разнообразным формотворчеством. Скорее, имеет смысл говорить об удачных работах различных художников. Их много, но они, на мой взгляд, бессистемны.
- Что в современном советском искусстве Вам, как художнику, наиболее близко? Что наиболее чуждо?
- Наиболее мне чужды все виды спекуляции в искусстве.
- Что Вас привлекает в искусстве молодых художников? Что настораживает?
- В искусстве есть либо вечно молодые, либо вечно старые. Быть может, как это ни парадоксально, молодое искусство делают старики.
- Каково Ваше отношение к критике?
- Меня интересует все, что говорят искусствоведы. К критике отношусь хорошо, однако хочу, чтобы критик «разул глаза» и научился, наконец, различать подделку и подлинники. Изучение тенденций в искусстве - тема необязательная, и все-таки лучше... Почему забыты, например, такие художники, как А. Траскунов?[1] Почему не знают, кто такая М. Соловьева?[2] В этом виноваты искусствоведы и критики. Таких примеров, к сожалению, множество.
Вильям МЕЙЛАНД
(Текст по: Каталог групповой выставки произведений московских художников, МО СХ РСФСР, 1985)
[1] Арон Борисович Траскунов (1908-1977). Родился в Риге, учился в Москве в Высшем художественно-техническом институте (Вхутеин) у И. Чайкова, В. Фаворского и П. Кузнецова. Занимался декоративной и прикладной скульптурой малых форм, преимущественно эмалированной керамикой, автор жанровых и анималистических композиций (Прим. сайта ОМС).
[2] Маргарита Александровна Соловьева-Ефимова (1935-2025). Родилась в Ленинграде, училась в Ленинградском высшем художественно-промышленном училищем имени В.И. Мухиной у В. Ингала и П. Якимович. Керамист, художник декоративно-прикладного искусства, график, реставратор, педагог. С 1997 года жила в Бостоне (США) (Прим. сайта ОМС).
6 ноября 2025 года в выставочном зале Объединения московских скульпторов (Староватутинский пр., 12) открылась выставка "Флора и фауна". Екатерина Яковлева показывает экспозицию выставки.
Наш адрес
г. Москва, Староватутинский проезд, д. 12, стр. 3
Наш E-mail: kamardinaoms@mail.ru
Наши контакты
Секретарь правления секции скульптуры МСХ и ОМС
М.А. Камардина 8 (916) 806-78-21
Приемные дни: понедельник — среда, с 10.00 до 18.00
Секретарь дирекции ОМС
Н.А. Кровякова 8 (495) 472-51-51
Редактор сайта ОМС
М.А. Камардина 8 (916) 806-78-21