Выставки

БЛИЖАЙШИЕ МЕРОПРИЯТИЯ

ОБЪЕДИНЕНИЯ МОСКОВСКИХ СКУЛЬПТОРОВ

ТАГИР СУБХАНКУЛОВ

Персональная выставка «Скульптура»

Выставочный зал МОСХ России

Москва, ул. Беговая, 7

16 января 2020 – 31 января 2020

Подробнее

«СТЕПАН ЭРЬЗЯ И МЫ. Московская скульптура на Кузнецком, 11»

14 января 2020 года в 18.00 в Москве открывается масштабная выставка скульптуры «СТЕПАН ЭРЬЗЯ И МЫ. Московская скульптура на Кузнецком, 11».

Выставка организована:

Московским союзом художников
Объединением московских скульпторов
Мордовским республиканским музеем изобразительных искусств им. С.Д. Эрьзи

Под патронажем:

Российской академии художеств
Министерства культуры, национальной политики и архивного дела Республики Мордовия

Выставку откроет Президент Российской академии художеств Зураб ЦЕРЕТЕЛИ.

Для участия в открытии выставки приглашены руководители Комитета Государственной Думы Российской Федерации по культуре, Минкультуры России, Департамента культуры города Москвы, Чрезвычайный и Полномочный Посол Аргентинской Республики в Российской Федерации, видные деятели российской культуры.

Наша справка

С выставочным залом на Кузнецком, 11 связаны многие эпохальные события культурной жизни ХХ века. Один из самых ярких эпизодов этой истории - первая и единственная прижизненная выставка знаменитого скульптора Степана Эрьзи в 1954 году.

В 1950 Степан Эрьзя после многолетней эмиграции вернулся на Родину из Аргентины, привезя с собою на корабле огромную коллекцию своих работ - почти 200 скульптур из дерева, гипса, бронзы, мрамора.
Отношение к нему — неординарному человеку из другой эпохи - среди советских художников было неоднозначно. Однако его творчество нашло живой отклик у людей, не связанных с искусством, которые буквально осаждали мастерскую скульптора на окраине Москвы, чтобы увидеть его работы, столь не похожие на советские монументы. И именно эти «простые» зрители с ночи занимали очередь, чтобы попасть на выставку Эрьзи, организованную на Кузнецком, 11 летом 1954 года.


По словам председателя секции скульптуры Московского союза художников и Объединения московских скульпторов Георгия Смирнова, «проект «Степан Эрьзя и мы» - это не реконструкция выставки 1954 года:
- На нашей выставке, которая продлится до 27 января, помимо 13 работ Степана Эрьзи из собрания музея в Саранске представлены почти 100 произведений современных московских скульпторов разных поколений - от признанных мастеров-академиков до молодых авторов. Мы хотим, чтобы прошлое чаще встречалось с настоящим, чтобы современные художники имели реальную возможность выставлять свои произведения рядом с музейными экспонатами из других городов. Но, конечно же, главная задача выставки, чтобы ее зрители открыли для себя как можно больше новых имен.

АЛЕКСАНДР МИРОНОВ ВЫСТАВКА «СКУЛЬПТУРА, ГРАФИКА»

Мытищи, ул. Мира, 4

17 декабря 2019 – 20 февраля 2020

Подробнее

«ПАТТЕРН: ЧУВСТВЕННОЕ, АВТОРСКОЕ»

Москва, Фонд культуры «Екатерина», ул. Кузнецкий Мост, д.21/5

11 декабря 2019 – 25 января 2020

Подробнее

ВЫСТАВКА «ОХОТА НА ЗМЕРЯ» ПЕТР ХОХЛОВКИН, ДМИТРИЙ ВОРОНИН. К 60-ЛЕТИЮ АВТОРОВ

14 декабря 2019 — 16 февраля 2020

Москва, Государственный Дарвиновский музей

Выставочный корпус, 5-й этаж, выставочный зал №11 (оранжерея)

Сегодня анималистический жанр по-прежнему связан с пониманием человеком уникальности мира живой природы. Обладая естественно-научными и художественными знаниями, скульптор-анималист должен суметь наиболее полно через художественный образ передать особенности животного, его повадки.

«Охота на Змеря» – это поиск художников-анималистов того самого образа, попытка уловить в меняющихся, подвижных, не желающих замирать и позировать животных их сущность. Это некая экспедиция отчаянных храбрецов, пожелавших «ухватить за хвост» мифологическую птицу Феникс.

На выставке «Охота на Змеря» Пётр члены Объединения московских скульпторов Петр Хохловкин и Дмитрий Воронин представят опыт собственных поисков таинственного Змеря. У каждого свой путь, свой взгляд, свой материал.

Пётр Хохловкин - скульптор-анималист, председатель выставкома скульптурной секции Московского союза художников, неизменный куратор выставки современного анималистического искусства «Бестиарий» в Государственном Дарвиновском музее.

Благодаря многовековому опыту изготовления человеком глиняных изделий при слове «керамика» в нашем воображении, как правило, возникает образ утилитарного сосуда. Но возможности этого уникального материала безграничны, и на выставке Пётр представит его декоративную сторону, воплощённую в керамических пластах на анималистическую тематику.

Дмитрий Воронин - художник-анималист, работающий в графике и станковой скульптуре, член Союза художников СССР, почётный член-корреспондент Международной академии культуры и искусства. Широкому кругу ценителей автор известен, прежде всего, как мастер деревянной скульптуры, работающий в таких техниках, как маркетри и инкрустация.

Дерево – самый традиционный и в то же время самый необычный материал для скульптуры, обладающий такими несомненными достоинствами, как теплоёмкость, приятная фактура, легкость, экологичность. Художник работает с древесиной виртуозно: он использует разные породы, сложные технологии, особые приёмы обработки.

««Охота на Снарка» (англ. The Hunting of the Snark) — поэма Льюиса Кэрролла, написанная в 1876 году, образец литературы абсурда. Основа сюжета — поиск таинственного существа Снарка. Имя самого объекта охоты сложено из английских "snake" (змея) и "shark" (акула). Владимир Орел, опубликовавший отрывки из перевода поэмы в «Иностранной литературе», предложил остроумную замену - "змерь" ("змей" плюс "зверь").

Куратор выставки: Лилия Ибрагимова.

Источник

ТАКТИЛЬНАЯ ВЫСТАВКА "КНИГА ПРИРОДЫ". Тактильная экспозиция в рамках специальной выставочной программы «Язык скульптуры по Брайлю»

  • Москва
  • Новая Третьяковка, Крымский вал, 10
  • 14 ноября, 2019 — 19 апреля, 2020

  • На выставке «Книга природы» представлены произведения из мастерских московских скульпторов. Это работы из камня, дерева, бронзы, керамика и оптическое стекло. Среди авторов — классики анималистического жанра Андрей Марц (1924–2002) и Алексей Цветков (1924–2009). Для выставки предоставили работы известные скульпторы, члены ОМС Борис Чёрствый, Дмитрий Воронин, Олег Ковригин, а также Максим Харлов и другие. ОМС выступило партнером проекта.

    Все экспонаты выставки можно трогать руками, так как она адресована в первую очередь тем, кто не имеет возможности увидеть произведения изобразительного искусства.

    «Книга природы» проходит в рамках специальной выставочной программы «Язык скульптуры по Брайлю». С 2008 года Третьяковская галерея на Крымском Валу проводит выставки скульптуры, доступной для тактильного восприятия. Незрячие и слабовидящие люди могут познакомиться не с муляжами или специальными копиями, а с подлинными произведениями, предоставленными авторами.

    Кроме авторских произведений, на выставке экспонируются образцы «природной скульптуры» — черепа ископаемых животных и окаменелости рыб, моллюсков и растений из Палеонтологического института, а также авторские фотографии окаменелостей, выполненные в экспериментальной технике многослойной рельефной печати.

    Специальный раздел экспозиции посвящен «Книге трав» известного художника Дмитрия Плавинского (1937–2012). Тактильные копии с монотипий Плавинского в технике травления по металлу выполнены мастерами лаборатории экспериментальной печати «Пиранези Lab». Слепки с живых растений изготовлены в Мастерской тактильных макетов Михаила и Ольги Шу. Часть экспонатов сопровождают авторские звуковые композиции Александра Черткова.

    Название выставки позаимствовано из философской энциклопедии. Книга природы — восходящее к древности представление о мире природы как некоем тексте, подлежащем чтению и толкованию. Какие толкования предлагают нам современные скульпторы? Какую роль в познании природного мира играют разные органы чувств? Как тактильный опыт незрячих может обогатить наше представление о скульптуре? Этот круг вопросов определил для кураторов принцип отбора экспонатов для выставочного проекта.

    Подиумы для скульптур спроектированы так, чтобы было удобно изучать объемные формы на ощупь. На этикетках есть информация, напечатанная шрифтом Брайля. В экспозицию включены аудиокомментарии, которые могут быть интересны не только для посетителей музея с ограничениями по зрению.

    На выставке будут проводиться обзорные и тематические экскурсии для учащихся специализированных школ и для взрослых людей с инвалидностью по зрению. Для тех незрячих посетителей, которые предпочитают знакомиться с произведениями искусства самостоятельно, готовятся тифлокомментарии к экспонатам и аудиогид с тематическими маршрутами.

    Кураторы: Елена Герасимова, Борис Чёрствый

    Партнеры проекта: Объединение московских скульпторов, Палеонтологический институт имени А.А. Борисяка РАН, Ботанический сад МГУ имени М.В. Ломоносова «Аптекарский огород».

    Посещение выставки входит в стоимость входного билета в Новую Третьяковку. При покупке билета онлайн выбирайте «Входной билет на экспозицию «Искусство ХХ века, Крымский Вал, 10». По средам выставку можно посетить бесплатно.

    Вход на экспозицию посетителям с инвалидностью 1-й и 2-й групп, а также одного сопровождающего -- бесплатный. В Третьяковскую галерею разрешен вход с собакой-проводником.

    Источник

Наш адрес

г. Москва, Староватутинский проезд, д. 12, стр. 3

Наши контакты

Секретарь-референт правления секции скульптуры МСХ и ОМС
Т.А. Малецкая 8 (499) 185-28-72

Секретарь дирекции ОМС
Н.А. Кровякова 8 (495) 472-51-51

Поиск