Потлов Владимир Александрович

ГЛАВНОЕ О ВЛАДИМИРЕ ПОТЛОВЕ

Владимир Потлов. «Римские видения»

Владимир Потлов. Интерактивная скульптура

Владимир Потлов. Алтайский альбом (графика)

Владимир Потлов «Скульптор и модель» (графика)

Владимир Потлов: «Делай скульптуру только тогда, когда не можешь не делать» (интервью журналу "Эскиз")

Владимир Потлов. «Поэтика пространства». Скульптура и графика в усадьбе

Владимир ПОТЛОВ, родился 23 ноября 1949 года в Коломне, Московская область.

1969 Окончил Абрамцевское художественно-промышленное училище, рисунок - Р.С. Тавасиев, скульптура - Г.С. Лемешек.

С 1970 Участник московских, республиканских, всесоюзных, российских, международных и зарубежных выставок.

Серебряная медаль ВДНХ СССР за скульптуру «Всадник», шамот, эмаль.

1975 Окончил Московское высшее художественно-промышленное училище (б. Строгановское), рисунок - Ю.А. Тур, скульптура - В.В. Александрова-Рославлева.

1975-1976 Служба в Гвардейской Таманской дивизии.

1979 Член Молодежного объединения МОСХ.

1983 Член Союза художников СССР/России.

Премия МОСХ за скульптуры «Весна» (1982), «Труженица полей» (1983), бетон, цветные цементы.

1984 Участник конкурса на проект памятника «Россия-Алтай», 1-я премия.

1987 Серебряная медаль ВДНХ СССР за скульптуры «Осень» (1983, бетон, цветные цементы), «Материнство» (1987, бронза).

1989 Персональная выставка «Россия-Алтай», Горно-Алтайская автономная область.

1992 Член секции скульптуры Московского союза художников и Объединения московских скульпторов.

1994 Персональные выставки «Скульптура и гобелен», совместно с Людмилой Кулишовой: культурный центр «Дом Озерова», Коломна; Историко-художественный музей, Зарайск. Московская область.

1995 Персональная выставка «Скульптура и гобелен», совместно с Людмилой Кулишовой. Историко-архитектурный музей, Волоколамск, Московская область.

2004 Премия «Яркий дебют» за цикл скульптурных работ в дереве на выставке в МВЦ «Крокус Экспо», Москва.

Диплом ООН за участие в международной выставке «Отражения русского балета». Москва.

2005 Персональная выставка «Скульптура и гобелен». Совместно с Людмилой Кулишовой. Культурный центр «Лига», Коломна.

2007 «Премия года» за многофигурную интерактивную композицию «Призраки затонувшего корабля» (2005, дерево) на выставке «75 лет Московскому союзу художников», ЦВЗ «Манеж», Москва.

2008 Персональная выставка «Остров сокровищ». Совместно с Людмилой Кулишовой. ЦВЗ, Коломна, Московская область.

2008, 2011 Персональная выставка «Древо». Совместно с Людмилой Кулишовой. Культурный центр «Лига», Коломна.

2012 Заслуженный художник Российской Федерации.

2023 Персональная выставка «Скульптура. Замыслы и воплощения». Культурный центр  «Лига», Коломна, Московская область.

2025 Серебряная медаль Российской академии художеств за произведения: памятник коломенцам, погибшим в локальных войнах «Скорбящий ангел" (бронза, 2004, Коломна); серию станковых портретов «Мои современники» (бронза, 2024, Коломна); памятник И.И. Лажечникову (бронза, 2021, Воскресенск).

С 2025 Член-корреспондент Российской академии художеств.

2026 Персональная выставка «Поэтика пространства». Культурный центр "Усадьба Кривякино", Воскресенск, Московская область.

О творчестве

Диалог пластики и пространства - основополагающая характеристика всех изобразительных искусств. Индивидуальное решение этого диалектического взаимодействия определяет стилистику образа, его эмоциональный характер, его содержательную глубину, словом, все то, из чего складывается самобытность творчества художника. Она обусловлена еще и диалогом иного порядка - с окружающей профессиональной средой, с исканиями близких по духу коллег, то есть теми плодотворными взаимоотношениями, в процессе которых оттачивается собственный творческий метод. Думаю, что объясняется это отношением к пространству - главному элементу художественного произведения, структурирующему композицию.

Чтобы понять истоки этого сродства, необходимо вернуться на четверть века назад, к знаменательному событию в биографии Владимира Потлова - его участию и победе в конкурсе на памятник, посвященный вхождению Алтая в состав России.

Уже первая поездка на Алтай, случившаяся по окончании конкурса, в 1984 году, оказалась судьбоносной для  художника. Попав из привычных равнин средней полосы России в «иное измерение» горного края со своими особенными природой, воздухом, этносом, Владимир  получил мощный заряд совершенно новых, в том числе очень важных для художника пространственных ощущений, которые он сразу же начал реализовывать в серии так называемого «Алтайского цикла». С тех пор, он неоднократно, со своей семьей, путешествовал по Алтаю.

Безусловно,  Алтай значительно повлиял на творчество Владимира Потлова. Всегда необычайно внимательный к «человеческому измерению» действительности, о чем свидетельствуют его работы раннего периода, где проявился его интерес к  обнаженной натуре, жанровой композиции и портрету («Весна», 1982;  «Портрет отца», 1982; «Скульптор и модель», 1982).

После Алтая Потлов сосредоточился на ритуально-духовном содержании воплощенных в пластике сюжетов из жизни и быта алтайцев. Об этом красноречиво свидетельствуют такие лирико-символические композиции, как «Ожидание с пастбищ» (1986), «В горах» (1987), «Новорожденный» (1991),  где передвижение семьи по горной дороге или рождение барашка становятся ритуальными действиями, олицетворяющими единение человека с природой.

В этом смысле показательны изображения всадников: «На рассвете» (1985), «Чабан» (1985), «Всадник-алтаец» (1987) и многие другие. В каждом из них свой характер взаимоотношений человека и лошади, но они всегда единое целое. Не прибегая к развернутой пейзажной изобразительности, Потлов, можно сказать, минималистическими средствами создает ощущение присутствия в каждой композиции живого воздушного пространства. Поэтому даже небольшие по своим размерам работы пронизаны эпическим настроением.

Поэзия жизни человека в его единении с природой как содержание образа и предельная свобода пластического воплощения как его форма - вот что породил Алтай в творчестве Владимира Потлова. Но в его скульптуре  они до поры до времени были сосредоточены в камерных границах.

Замечательная своим композиционным изяществом и теплотой настроения модель памятника писателю И.И. Лажечникову решена как камерный образ (установлен в 2021 году в родовой усадьбе писателя «Кривякино», Воскресенск). Пронзительная элегичность - эмоциональная доминанта лирического, то есть камерного по своему звучанию памятника «Коломенцам, погибшим в локальных войнах» (2004, Мемориальный парк Коломны). Прекрасно владеющий, на основе личного профессионального опыта, пространством как пластической категорией, художник, создавая монументальную скульптуру, тем не менее, предельно деликатен в своем пространственном волеизъявлении.

Но вот где пространственное чувство разворачивается во всей полноте, так это в декоративной пластике. Рубеж веков стал для Владимира Потлова и новым рубежом в творчестве. Диалог объема и пространства происходит теперь в широкомасштабных композициях, составленных из активно проявляющих себя, средообразующих элементов. Художник с поистине неистощимой фантазией, артистизмом и немалой долей юмора создает своего рода «супервещи», ансамбли интерактивной скульптуры, в которых сочетаются разные пластические методы (скульптурная пластика и дизайнерские приемы), разные материалы и техники (дерево, металл, кожа, роспись, смальта, даже пенька и джут).

Эти произведения, благодаря их функциональности и телесно-тактильному контакту человека с «живым», подчас брутально обработанным материалом, приближают зрителя к природе, погружают в мир мифологических, исторических и литературных образов, превращают в действующие лица «Призраков затонувшего корабля» (в 2007-м композиция отмечена Премией года) или героев «Царского пира» (2008), приобщают к национальным традициям деревянной резьбы, то есть народного творчества, являвшегося константой повседневной жизни русского человека.

Ольга КОСТИНА,

кандидат искусствоведения,  Почетный член Российской академии художеств

Основные монументальные произведения

1990 Закладной камень в честь сбора русских ратей перед Куликовской битвой в 1380 году. Совместно с Ольгой Юриковой. Девичье поле, Коломна.

1991 Композиция «Дед и бабушка». Рельеф надгробия, бронза. Старое кладбище, Коломна, Московская область.

1995 Крест на месте разрушенной Троицкой церкви в селе Протопопово. Совместно с Ольгой Юриковой. Коломна, Московская область.

1998 Мемориальная доска дважды Героя Советского Союза В.А. Зайцева, бронза, камень. Архитектор А.Н. Белкин. Коломна, Московская область.

1999 Мемориальная доска члена-корреспондента РАН Ю.А. Маматова, бронза, камень. Архитектор А.Н. Белкин. Коломна, Московская область.

2003 «Не в силе Бог, а в правде». Поклонный крест-памятник в честь сбора русских ратей перед Куликовской битвой  в 1380 году. Девичье поле, Коломна, Московская область.

2004 «Скорбящий ангел». Памятник коломенцам, погибшим в  локальных войнах и военных конфликтах, бронза, габбро. Архитектор А.Н. Белкин. Коломна, Московская область.

2014 Мемориальная доска Героя Социалистического труда, Главного конструктора Б.И. Шавырина, бронза. Архитектор А.Н. Белкин. Коломна, Московская область.

2018 Мемориальная доска Святителя, митрополита Филарета, бронза, гранит. Архитектор А.Н. Белкин. Коломна, Московская область.

2021 Памятник писателю И.И. Лажечникову, бронза. Архитекторы А.Н. Белкин, И.В. Дранкевич. Усадьба «Кривякино», Воскресенск, Московская область.

2023 Памятная икона «Венчание Дмитрия Донского и Евдокии Суздальской», композит. Коломна, Московская область.

2025 Серебряная медаль Российской академии художеств за произведения: памятник коломенцам, погибшим в локальных войнах «Скорбящий ангел" (бронза, 2004, Коломна); серию станковых портретов «Мои современники» (бронза, 2024, Коломна); памятник И.И. Лажечникову (бронза, 2021, Воскресенск).

Основные коллективные выставки

1970 Выставка «Советская Россия». ЦВЗ «Манеж», Москва.

1976 Выставка молодых художников Москвы. Московский дом художника, ул. Кузнецкий Мост, 11.

1981 Выставка молодых художников Москвы. Московский дом художника, ул. Кузнецкий Мост, 11.

1982 Весенняя выставка московских художников. Московский дом художника, ул. Кузнецкий Мост, 11.

Первая всесоюзная выставка скульптуры. ЦДХ, Москва.

Выставка молодых художников Москвы». ЦВЗ «Манеж», Москва.

Выставка «Земля и люди». ЦВЗ «Манеж», Москва.

«Квадриеннале скульптуры». Рига, Латвийская ССР.

1985 Выставка молодых художников Москвы. Московский дом художника, ул. Кузнецкий Мост, 11.

1987 Выставка «Скульптура и цветы». Ботанический сад, Москва.

1988 Выставка «На Якиманке» (А. Ковальчук, Т. Ломакина, В. Потлов, М. Шандуренко, С. Щербаков). Галерея «На Якиманке», Москва.

1991 Международная художественная ярмарка «Арт-Миф». ЦВЗ «Манеж», Москва.

1993 Международная художественная ярмарка «Арт-Миф». ЦВЗ «Манеж», Москва.

1999 Московский международный художественный салон «ЦДХ-99». ЦДХ, Москва.

2000 Выставка «Москва - Санкт-Петербург». ЦДХ, Москва.

Московский международный художественный салон «ЦДХ-2000». ЦДХ, Москва.

2001 Московский международный художественный салон «ЦДХ-2001». ЦДХ, Москва.

Международный фестиваль архитектуры и дизайна «Под крышей дома». Брестская, 6, Москва.

2002 Московский международный художественный салон «ЦДХ-2002». ЦДХ, Москва.

Международная выставка «Expo-Home». Гостиный двор, Москва.

2003 Международная художественная ярмарка «Арт-Манеж». ЦВЗ «Манеж», Москва.

2004 Международная выставка «Цветы» (совместно с Людмилой Кулишовой). МВЦ «Крокус Экспо», Москва.

2005 Международная художественная ярмарка «Арт-Манеж». ЦВЗ «Манеж», Москва.

Выставка «Отражения русского балета». ООН, Москва.

Международная выставка «Ландшафтная архитектура». МВЦ «Крокус Экспо», Москва.

Международная выставка «Мебельный клуб». МВЦ «Крокус Экспо», Москва. Диплом МВЦ «Крокус Экспо».

2006 Международная выставка «Деревянный дом». МВЦ «Крокус Экспо», Москва.

Международная выставка «ЕЕМ-2006». МВЦ «Крокус Экспо», Москва.

Выставка «Скульптура в зимнем саду». Московский дом художника, ул. Кузнецкий Мост, 11.

Международная выставка «Золотой глобус». МВЦ «Крокус Экспо», Москва. Диплом МВЦ «Крокус Экспо».

Выставка «Московский гобелен». Выставочный зал МСХ, ул. Кузнецкий Мост, 20.

2007 Выставка в Государственной Думе РФ, совместно с Людмилой Кулишовой. Охотный ряд, Москва.

Выставка «Неизвестная модель». Выставочный зал МСХ, ул. Кузнецкий Мост, 20.

Международная выставка «Деревянный дом». Экспоцентр на Красной Пресне, Москва.

Международная выставка «Охота и рыбалка». Совместно с Людмилой Кулишовой. МВЦ «Крокус Экспо», Москва. Диплом МВЦ «Крокус Экспо» за многофигурную интерактивную композицию «Похищение Европы» (2007, дерево).

Выставка «75лет Московскому союзу художников». ЦВЗ «Манеж», Москва.

2008 Выставка «75 лет Московскому союзу художников». ЦДХ, Москва.

Республиканская выставка «Отечество». ЦДХ, Москва.

Международная выставка «Ландшафтная архитектура». МВЦ «Крокус Экспо», Москва. Диплом МВЦ «Крокус Экспо» за интерактивную композицию «Рембрандт и Саския» (2008, дерево).

Выставка «Зимний сад». Московский дом художника, ул. Кузнецкий Мост, 11.

Международная выставка «Arabia». МВЦ «Крокус Экспо», Москва.

2009 Выставка «Скульптура малых форм». Выставочный зал МСХ, ул. Кузнецкий Мост, 20, Москва.

Выставка «Традиции и современность». ЦВЗ «Манеж», Москва.

Выставка совместно с Т. Келесхаевой и Д. Тадеевым. ЦДХ, Москва.

Выставка «Скульптура в зимнем саду». Московский дом художника, ул. Кузнецкий Мост, 11.

2010 Выставка «Мир живописи и скульптуры». ЦДХ, Москва.

Выставка «Древо». Выставочный зал МСХ, ул. Кузнецкий Мост, 20, Москва.

Выставка «Незабытые традиции». Галерея «Беляево», Москва.

2011 Выставка «Скульптура малых форм». Выставочный зал МСХ, ул. Кузнецкий Мост, 20, Москва.

2012 Выставка «80 лет Московскому союзу художников». ЦВЗ «Манеж», Москва.

Выставка «Россия - Родина моя». Саранск, Республика Мордовия.

Выставка «Единение - 2012». Нижний Новгород.

Выставка «80 лет Московскому союзу художников». ЦДХ, Москва.

2013 Выставка «Скульптура малых форм». Выставочный зал МСХ, ул. Кузнецкий Мост, 20, Москва.

2014 Московский международный художественный салон. ЦДХ, Москва.

2015 Выставка «Корабль, путешествие сквозь время и образ». Российская академия художеств, Москва.

2016 Выставка «Скульптура малых форм». Выставочный зал МСХ, ул. Кузнецкий Мост, 20, Москва.

2017 Выставка «85 лет Московскому союзу художников». ЦДХ, Москва.

2018 Выставка «Скульптура в зимнем саду». Московский дом художника, ул. Кузнецкий Мост, 11.

Выставка «Мир детства». ЦДХ, Москва.

2020 Выставка «Степан Эрьзя и мы». Московский дом художника, ул. Кузнецкий Мост, 11.

Работы хранятся

Государственная Третьяковская галерея, Москва.

Московский музей современного искусства.

Государственный музейно-выставочный центр «РОСИЗО», Москва.

Волоколамский кремль, Московская область.

Государственный музей-заповедник «Зарайский кремль», Московская область.

Историко-культурный музей-заповедник «Коломенский кремль», Московская область.

Музей «Усадьба И.И. Лажечникова», Коломна, Московская область.

Музей-усадьбы «Кривякино», Воскресенск, Московская область.

Школьный этнографический музей «Думная», средняя школа №17, Коломна, Московская область.

Музей Балыктуюля, Республика Алтай.

Корпоративные и частные собрания России, Украины, Италии, Бельгии, США.